quarta-feira, 23 de abril de 2014

Rolling Stones - Discografia comentada
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domingo, 21 de abril de 2013

Oingo Boingo

Oingo Boingo - Discografia.

Oingo Boingo foi um grupo de rock californiano formando em 1972 por Richard Elfman e depois em 1978 reformulado com estilo new wave pelo seu irmão, o compositor e cantor Danny Elfman. 

Na década de 1980 a banda alcançou seu maior sucesso. Isto deveu-se, principalmente, ao fato de suas canções estarem na trilha sonora do filme Weird Science, de 1985. Ainda durante essa década a banda emplacou os hits Stay, Just Another Day, Dead Man's Party. 

A banda, antes intitulada The Mystic Knights of Oingo Boingo, formou-se por conta de Richard Elfman, como um grupo de teatro, influenciando-se nesta arte o caráter específico, os temas e estilo abordados pela banda. 

Seus integrantes separaram-se oficialmente em 31 de outubro de 1995.Texto: Wikipédia. 


Senha dos Arquivos: muro

Password Files: muro

Como Baixar.

Álbuns.

Oingo Boingo (EP 1980)
01. Only A Lad
02. Violent Love
03. Ain’t This The Life
04. I’m So Bad 

Download.

Only A Lad (1981)
01. Capitalism
02. Controller
03. Imposter
04. Little Girls
05. Nasty Habits
06. On The Outside
07. Only A Lad
08. Perfect System
09. What You See
10. You Really Got Me 

Download.

Nothing To Fear (1982)
01. Grey Matter
02. Insects
03. Private Life
04. Wild Sex (In The Working Class) 
05. Running On A Treadmill
06. Whole Day Off
07. Nothing To Fear (But Fear Itself)
08. Why’d We Come
09. Islands
10. Reptiles And Samurai 

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Good For Your Soul (1983)
01. Who Do You Want To Be
02. Good For Your Soul
03. No Spill Blood
04. Cry Of The Vatos
05. Fill The Void
06. Sweat
07. Nothing Bad Ever Happens
08. Wake Up (It’s 1984) 
09. Dead Or Alive
10. Pictures Of You
11. Little Guns 

Download.

Dead Man’s Party (1985)
01. Just Another Day
02. Dead Man’s Party
03. Heard Somebody Cry
04. No One Lives Forever
05. Stay
06. Fool’s Paradise
07. Help Me
08. Same Man I Was Before
09. Weird Science 

Download.

Boi-Ngo (1987)
01. Home Again
02. Where Do All My Friends Go
03. Elevator Man
04. New Generation
05. We Close Our Eyes
06. Not My Slave
07. My Life
08. Outrageous
09. Pain 

Download.

Boingo Alive (1988)
CD 1.

01. Dead Man’s Party
02. Dead Or Alive
03. No Spill Blood
04. Stay
05. Cinderella Undercover
06. Home Again
07. Help Me
08. Just Another Day
09. Only Makes Me Laugh
10. My Life
11. Nothing To Fear (But Fear Itself) 
12. Not My Slave
13. We Close Our Eyes
14. Elevator Man
15. Return Of The Dead Man

CD 2.

01. Winning Side
02. Wild Sex (In The Working Class) 
03. Grey Matter
04. Private Life
05. Gratitude
06. No One Live Forever
07. Mama
08. Capitalism
09. Who Do You Want To Be
10. Sweat
11. Violent Love
12. On The Outside
13. Only A Lad
14. Goodbye-Goodbye
15. Country Sweat
16. Return Of The Dead Man 2 

Download.

Dark At The End Of The Tunnel (1990)
01. Try To Believe
02. Is This
03. Dream Somehow
04. Run Away (The Escape Song) 
05. Flesh 'N Blood
06. Long Breakdown
07. Glory Be
08. Out Of Control
09. Skin
10. When The Lights Go Out 

Download.

Best O’boingo (1992)
01. Dead Mans Party
02. Flesh N Blood
03. Goodbye-Goodbye
04. Gratitude
05. Just Another Day
06. No One Lives Forever
07. No Spill Blood
08. Not My Slave
09. Only A Lad
10. Out Of Control 

Download.

Boingo (1994)
01. Insanity
02. Hey!
02. Mary
04. Can’t See (Useless) 
05. Pedestrian Wolves
06. Lost Like This
07. Spider
08. War Again
09. I Am The Walrus
10. Tender Lumplings
11. Change
12. Helpless 

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Farewell: Live (1995)
CD 1.

01. Insanity
02. Little Girls
03. Cinderella Undercover
04. Controller
05. Burn Me Up
06. Insects
07. No One Lives Forever
08. Hey!
09. Reptiles And Samurai
10. Water
11. I Am The Walrus
12. Piggies
13. We Close Our Eyes
14. Mary
15. Can’t See (Useless) 

CD 2.

01. Helpless
02. I’m So Bad
03. Change
04. Stay
05. Who Do You Want To Be
06. On The Outside
07. Wild Sex (In The Working Class) 
08. Dead Man’s Party
09. Nasty Habits
10. Clowns Of Death
11. Ain’t This The Life
12. Whole Day Off
13. Grey Matter
14. No Spill Blood
15. Only A Lad 

Download.

Anthology (1999)
CD 1.

01. Intro-Tender Lumplings (Live) 
02. Ain’t This The Life
03. Nasty Habits
04. On The Outside
05. Only A Lad
06. Little Girls
07. Grey Matter
08. Wild Sex (In The Working Class) 
09. Private Life
10. No Spill Blood
11. Nothing Bad Ever Happens To Me
12. Sweat
13. Who Do You Want To Be
14. Gratitude
15. It Only Makes Me Laugh
16. Everybody Needs
17. Dead Man’s Party
18. Weird Science

CD 2.

01. Just Another Day
02. Stay
03. Not My Slave
04. Where Do All My Friends Go
05. Mama
06. Cinderella Undercover
07. Flesh ‘N’ Blood
08. When The Lights Go Out
09. Out Of Control
10. Insanity (Medium Version) 
11. Mary
12. We Close Our Eyes (Live) 
13. Whole Day Off (Live) 
14. Piggies (Live) 
15. Insects (Live) 
16. Goodbye, Goodbye

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Boingo Alive

Boingo Alive - Celebration of A Decade 1979-1988 (1988)

Boingo Alive é uma coletânea em 2 CDs do grupo de rock californiano Oingo Boingo, lançado em 1988. A banda, para comemorar uma década de atividade em 1988, regravou em estúdio com novos arranjos suas músicas mais significativas.
Nos anos 1990 até hoje, a banda se desfez e seu vocalista/compositor Danny Elfman tem se dedicado a trilhas sonoras orquestradas para filmes, mantendo uma parceria de sucesso com o diretor Tim Burton.
Boingo Alive para mim, ainda é o melhor trabalho da banda.
Disc 1
1. "Dead Man's Party" 6:22
2. "Dead or Alive" 4:04
3. "No Spill Blood" 4:32
4. "Stay" 3:57
5. "Cinderella Undercover" 4:37
6. "Home Again" 5:24
7. "Help Me" 3:56
8. "Just Another Day" 5:07
9. "Only Makes Me Laugh" 3:41
10. "My Life" 4:46
11. "Nothing to Fear (But Fear Itself)" 3:48
12. "Not My Slave" 4:08
13. "We Close Our Eyes" 3:29
14. "Elevator Man" 4:26
15. "Return of the Dead Man" 1:46
 
Disc 2
01. "Winning Side" 3:57
02. "Wild Sex (In the Working Class)" 4:16
03. "Grey Matter" 5:42
04. "Private Life" 3:09
05. "Gratitude" 4:47
06. "No One Lives Forever" 4:06
07. "Mama" 4:52
08. "Capitalism" 4:12
09. "Who Do You Want to Be" 3:20
10. "Sweat" 4:29
11. "Violent Love" 2:21
12. "On the Outside" 3:43
13. "Only a Lad" 3:50
14. "Goodbye - Goodbye" 3:32
15. "Country Sweat" 5:13
16. "Return of the Dead Man 2" 2:40
Link: http://www.filefactory.com/file/c158f30/n/Oingo_Boingo_-_Boingo_Alive_192_ALTERNATIVE_ROCK.rar
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segunda-feira, 5 de novembro de 2012

Discografia Bob Dylan

Bob Dylan  é uma cantor, compositor e guitarrista americano de rock e blues, que nasceu em 1941 e começou suas atividades em 1959.
Se existe um ícone, um profeta da musica folk-rock americana nos anos 60, esta pessoa é Robert Allen Zimmerman, dito Bob Dylan. Ele está para os Estados Unidos o que John Lennon é para o Reino Unido. Dylan talvez seja o melhor compositor de temas politico-sociais da história da música principalmente, os eventos da década de 60.

Robert Allen Zimmerman  nasceu em Duluth, Minessota, em 24 de maio de 1941. Ele aprendeu a tocar harmonica e piano na adolescência além de tocar violão, o instrumento que junto com a gaita se tornou sua marca registrada. Ele foi muito influenciado pela musica de Hank Williams e Little Richard e aprendeu a tocar o rock and roll. Nos anos de escola, montou alguns grupos de blues com colegas de turma. Ele entra para a Universidade de Minessota onde larga a guitarra elétrica por um violão influenciado por musicos folk, principalmente pelo musico Woody Guthrie. Em dezembro de 1960, vai para Nova York onde passa a se apresentar em bares e onde se destaca na cena folk da região, principalmente no Greenwich Village. Um grande momento para sua carreira foi em 11 de Abril de 1961, onde abriu o show do cantor de blues John Lee Hooker. Após tocar harmonica numa sessão de Carolyn Hester, Dylan é procurado pelo produtor John Hammond para um contrato com a Columbia Records. o primeiro disco de Bob Dylan não conseguiu muita repercursão, mas o álbum seguinte "The Freewheelin" alcançou grande repercursão. Nesse disco estão primeiros clássicos de Dylan como "Blowin in the Wind", "It´s Alright", "A Hard Rain´s Gonna Fall".

Em 1963, Dylan se apresenta no Newport Folk Festival junto com outros cantores como Pete Seeger, Joan Baez e Phil Ochs. Em 1964, lança dois álbums "The Times They Are a-Changin" e "Another Side of Bob Dylan". Ainda nesse ano, a musica dos Beatles se tornava febre mundial e Bob Dylan conhece John, Paul, George e Ringo. Num desses encontros, Dylan teria apresentado a maconha para os Fab-Four, mas teoria é muito questionada pois segundo alguns relatos, os Beatles já teriam experimentado a droga quando estavam tocando em Hamburgo em 1960. Seja boato ou não, Bob Dylan chegou a influenciar o conjunto principalmente John Lennon em suas letras( "I´m a Loser" do album Beatles for Sale do meu ponto de vista, lembra muito o estilo do Bob). Outro conjunto bastante influenciado por Dylan foram os The Byrds. Bob Dylan havia lançado o hit "Mr Tambourine Man" e o conjunto regravou essa musica se tornando muito conhecida mais pelo The Byrds do que por Bob Dylan( A versão de Dylan foi lançada em Junho de 1965 atingindo o topo das paradas). Nesse ano ainda, seria lançado "Bringing It All Back Home" e faria sua primeira turnê no Reino Unido onde foi assistido por muitas bandas inglesas como os Beatles, os Rolling Stones, os Animals e etc. Também em 65 ele tocaria novamente no Newport Festival desta vez tocando também uma guitarra elétrica na qual tocou 3 musicas, voltando em seguida para o violão. Dylan tocando guitarra elétrica não agradou os fãs de folk mais conservadores, sendo assim, ele tocou a musica "It´s All over Now, Baby Blue" uma resposta a esses conservadores.

Em seguida, Dylan lançaria a musica que é considerada por muitos, a sua obra-prima, a que mais o destacaria, "Like a Rolling Stone" que teve como musicos, Al Kooper no orgão e o guitarrista Michael Bloomfield. Essa musica é a primeira faixa do seu disco "Highway 61 Revisited" um dos seus melhores discos até hoje.

Em 1966, em Nashville ele grava seu próximo disco, um álbum duplo "Blonde on Blonde" que inclui os sucessos "I Want You", "Rainy Day Women #12 & 35", nesse periodo conhece uma banda chamada The Hawks(O futuro conjunto The Band). Ele gravou musicas com o The Band que só seriam lançadas em 1975 no album "The Basement Tapes".

Chega o periodo em que o rock dá uma guinada para o psicodélico, os Beatles aderem ao movimento assim como os Stones. Jimi Hendrix se destaca nesse período com a regravação de "Like a Rolling Stone" de Bob Dylan.

Ainda nesse período, Dylan sofre um acidente, mas esse acidente seria usado de pretexto para que Dylan ficasse fora de cena durante um tempo. Ele voltaria tona em 1969, com um álbum mais "country", o "Nashville Skyline" com o famoso sucesso "Lay Lady Lay" uma musica que foi bastante executada nas rádios. Nesse ano, acontecia o festival de Woodstock na fazenda de mesmo nome, não muito longe de onde morava Bob Dylan. Mas ele não quer saber de participar desse festival e marca shows na Inglaterra.

Chegamos aos anos 70. Bob Dylan novamente sai de cena mas dessa vez sua musicas sofrem uma queda. Dylan nos anos 70 já não era mais aquele grande compositor idolatrado pelos jovens. Aquele que nos anos 60 foi um icone ao lado dos Beatles e dos Rolling Stones fica um pouco fora de cena na década seguinte.

Em 1976, Dylan já de volta a cena apesar de já não ser mais aquele Dylan dos anos 60, lança o album 'Desire" com o grande sucesso "Hurricane". Essa musica é uma canção biográfica do boxeador Rubin Carter que foi preso injustamente acusado de um assasinato que não cometeu(Dylan chegou a visitar Carter na cadeia).

Bob Dylan, nesse período deixa de lado as composições sociais e passa a criar letras mais religiosas, principalmente canções de cunho cristão. Uma trilogia de albums desse tipo seriam lançados, "Slow Train Comming", "Saved" e "Shot of Love". Nos anos 80 porém Dylan volta a compor alguma coisa a seu estilo original, a que o imortalizou nos anos 60 como os albums "Infidels(1983)" "Empire Burlesque(1985)" e "Oh Mercy(1989)". Nos anos 80 também lançou outro grande sucesso seu, a musica "Jokerman".

Hoje Bob Dylan realiza shows com bastante publico onde toca seus principais sucessos. Ele sem dúvida alguma revolucionou a arte de se compor canções, mostrando ao mundo os problemas sociais que ocorrem no dia a dia. A carreira de Bob Dylan é lendária e sua musica é imortal.

iscografia

Informações adicionais:
Senha: hmc
 
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terça-feira, 16 de outubro de 2012

Discografia Deicide

Imagem
Deicide é uma banda de Death Metal dos Estados Unidos, formada em 1987, Tampa, Flórida.
Em 1989 adotaram o nome definitivo devido a pressões da Roadrunner Records, pois Amon era o nome de uma casa citada no album “Them” da banda King Diamond.

O grupo era originalmente formado por Glen Benton (vocal e baixo), Eric Hoffman (guitarra), Brian Hoffman (guitarra) e Steve Ashein (bateria). Esta formação permaneceu intacta até 25 de Novembro de 2004, quando Glen Benton divulgou oficialmente que os irmãos Hoffman não mais fariam parte da banda devido ao fato de eles terem por diversas vezes cancelado e debandado shows por questões pessoais.

Em Junho de 1990, foi lançado o primeiro álbum da banda pela Roadrunner Records, também intitulado “Deicide”, marcando o surgimento da banda com a melhor impressão possível. Em 1992 foi lançado o segundo álbum, chamado “Legion”, considerado pelos críticos de música um dos álbuns mais satânicos da história. Três anos mais tarde, era lançado “Once Upon the Cross”, repleto de imagens fortes, a começar pela capa e mantendo as características anteriores. Em 1997 a banda lançou o excelente “Serpents of the Light”, assim como os álbuns anteriores, produzido por Scott Burns, mostrando a preocupação da banda em manter sua sonoridade característica.

Em 1998, mais de dez anos após a formação da banda, finalmente é lançado um primeiro registro oficial ao vivo, “When Satan Lives”.

Após um longo período sem gravações inéditas, finalmente, em 2000, sai “Insinerathehymn”,em 2001, “In Torment In Hell”.Em 2004 a banda lança “Scars Of The Crucifix”,e em 2006 “The Stench Of Redemption”.
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Discografia B B King

Riley Ben King, mais conhecido como B. B. King, (16 de Setembro de 1925, Itta Bena, Mississippi) é um guitarrista de Blues e cantor estado-unidense. O "B. B." em seu nome significa Blues Boy, seu pseudônimo como moderador na rádio WDIA...
B. B. King, nasceu em uma plantação de algodão em 16 de Setembro de 1925 em Itta Bena, perto de Indianola no Mississippi, Estados Unidos da América.
Teve uma infância difícil – aos 9 anos, o bluesman vivia sozinho e colhia algodão, trabalho que lhe rendia 35 centavos de dólar por dia.
Começou por tocar, a troco de algumas moedas, na esquina da Igreja com a Second Street.
No ano de 1947, partia para Memphis, no Tennessee, apenas com sua guitarra e $2,50 dólares. Como pretendia seguir a carreira musical, a cidade de Memphis, cidade onde se cruzavam todos os músicos importantes do Sul, sustentava uma vasta competitiva comunidade musical em que todos os estilos musicais negros eram ouvidos.
Nomes como Django Reinhardt, Blind Lemon Jefferson, Lonnie Johnson, Charlie Christian e T-Bone Walker tornaram-se ídolos de B. B. King.
"Num sábado à noite ouvi uma guitarra elétrica que não estava a tocar espirituais negros. Era T-Bone interpretando "Stormy Monday" e foi o som mais belo que alguma vez ouvi na minha vida." recorda B. B. King, "Foi o que realmente me levou a querer tocar Blues".
A primeira grande oportunidade da sua carreira surgiu em 1948, quando actuou no programa de rádio de Sonny Boy Williamson, na estação KWEM, de Memphis. Sucederam-se atuações fixas no "Grill" da Sixteenth Avenue e mais tarde um spot publicitário de 10 minutos na estação radiofónica WDIA, com uma equipe e direcção exclusivamente negra. "King’s Sport", patrocinado por um tónico, tornou-se então tão popular que aumentou o tempo do transmissão e se transformou no "Sepia Swing Club".
King precisou de um nome artístico para a rádio. Ele foi apelidado de "Beale Blues Boy", como referência à música "Beale Street Blues", foi abreviado para "Blues Boy King" e eventualmente para B. B. King. Por mera coincidência, o nome de KING já incluia a simples inicial "B", que não correspondia a qualquer abreviatura.
Pouco depois do seu êxito "Three O'Clock Blues", em 1951, B. B. King começou a fazer turnês nacionais sem parar, atingindo uma média de 275 concertos/ano. Só em 1956 B. B. King e a sua banda fizeram 342 concertos! Dos pequenos cafés, teatros de "gueto", salões de dança, clubes de jazz e de rock, grandes hotéis e recintos para concertos sinfónicos aos mais prestigiados recintos nacionais e internacionais, B. B. King depressa se tornou o mais conceituado músico de Blues dos últimos 40 anos, desenvolvendo um dos mais prontamente identificáveis estilos musicais de guitarra, a nível mundial.
O seu estilo foi inspirador para muitos guitarristas de rock. Mike Bloomfield, Albert Collins, Buddy Guy, Freddie King, Jimi Hendrix, Otis Rush, Johnny Winter, Albert King, Eric Clapton, George Harrison e Jeff Beck foram apenas alguns dos que seguiram a sua técnica como modelo.
Em 1969, B. B. King foi escolhido para a abertura de 18 concertos dos Rolling Stones. Em 1970 fez uma turnê por Uganda, Lagos e Libéria, com o patrocínio governamental dos E.U.A.
Começou a participar da maioria dos festivais de Jazz por todo o mundo, incluindo o Newport Jazz Festival e o Kool Jazz Festival New York, e sua presença tornou-se regular no circuito por universidades e colégios.
Em 1989 fez uma tournê de três meses pela Austrália, Nova Zelândia, Japão, França, Alemanha Ocidental, Países Baixos e Irlanda, como convidado especial dos U2, participando igualmente no álbum Rattle and Hum, deste grupo, com o tema "When Love Comes to Town".
Em 26 de Julho de 1996, B. B. King, aproveitando o fato de ter um concerto agendado para Stuttgart, deslocou-se propositalmente de avião até à base aérea de Tuzla, para atuar perante tropas da Suécia, Rússia, Bélgica e E.U.A., estacionadas na Bósnia num esforço conjunto de manutenção da paz. No dia seguinte, voou para a base aérea de Kapsjak, para nova atuação junto de tropas norte-americanas. B. B. King confessa: "Foi emocionante atuar para estes homens e mulheres. Apreciamo-los e queremos que eles saibam que têm o nosso total apoio na sua árdua tarefa de manutenção da paz."
B. B. King terminou 1996 com uma turne pela América Latina, com concertos no México, Brasil, Chile, Argentina, Uruguai e, pela primeira vez, no Peru e Paraguai. O "Rei dos Blues" totaliza mais de 90 países onde atuou até hoje.
Ao longo dos anos tem sido agraciado com diversos Grammy Awards: melhor desempenho vocal masculino de Rhythm & Blues, em 1970, com "The Thrill is Gone", melhor gravação étnica ou tradicional, em 1981, com "There Must Be a Better World Somewhere", melhor gravação de Blues tradicionais, em 1983, com "Blues'N Jazz" e em 1985 com "My Guitar Sings the Blues". Em 1970, Indianopola Missisipi Seeds concede-lhe o "Grammy" de melhor capa de álbum. A Gibson Guitar Co. nomeou-o "Embaixador das guitarras Gibson no Mundo".
Informações adicionaisSenha: hmc e blogcdd

 
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Discografia The Verve

The Verve foi uma banda de rock britânica formada em Wigan, Inglaterra no ano de 1989, inspirada musicalmente no estilo que ficou conhecido como britpop (Música Popular Britânica). Após se separarem em abril de 1999, anunciaram sua volta em junho de 2007.


Sua formação foi em Wigan no ano de 1989, na Inglaterra, tendo como componentes Richard Ashcroft (vocalista/guitarrista), Nick McCabe (guitarrista), Simon Jones (baixista) e Peter Salisbury (baterista).Voltando outra vez em 2007.

Apesar de a banda ter se formado em 1989, apenas em 1992 foi lançado seu primeiro trabalho, intitulado apenas de Verve EP, disco que não chegou na época ao Brasil. Pouco tempo depois, em 1993, é lançado A Storm in Heaven, com destaque para os singles "Blue" e "Slide Away". Ao mesmo tempo, nessa época, encontraram em turnês uma outra banda que também iria explodir mais tarde, que foi o Oasis. Nessa época Richard Ashcroft e Noel Gallagher ficaram bastante íntimos, rendendo mais tarde uma homenagem a Richard Ashcroft com a música "Cast no Shadow" do álbum (What's the Story) Morning Glory? do Oasis.
Em 1995 é lançado o álbum A Northern Soul, com destaque e sucesso muito maior que os anteriores, tendo como single as músicas "This is Music", "On Your Own" e "History". Apesar da grande qualidade do álbum, a essas alturas o estilo BritPop havia se tornado muito forte, e uma "briga" entre Blur e Oasis chamou para si muito da atenção da mídia.

Somente em 1997 o The Verve conheceria o seu auge e o seu fim. Urban Hymns foi um álbum com marcantes violinos em diversas músicas e o apogeu da banda. A música "Bitter Sweet Symphony" representou toda a conturbação vivida pela banda. Acusada por Mick Jagger de plagiar um "sample" e a expressão "Bitter Sweet Symphony", a banda acabou perdendo na justiça todo o direito de criação dela, recebendo então Mick Jagger os "royalties" referentes ao uso e execução da música. Teve como "single" ainda as músicas "The Drugs Don't Work", "Lucky Man" e "Sonnet". Desgastada por brigas internas e pelo próprio sucesso, a banda e os fãs viram aos poucos o seu fim chegando, e em abril de 1999 o seu fim oficial. A partir de então Richard Ashcroft seguiu com carreira-solo e Simon Tong foi integrado ao Blur.
Em novembro de 2004 foi lançada uma coletânea intitulada This is Music: The Singles 92-98 junto com duas canções inéditas, "This Could Be My Moment" e "Monte Carlo".
Em 26 de junho de 2007, a volta da banda foi anunciada por Jo Whiley na BBC Radio 1. Um novo álbum teve lançamento previsto para o final do verão de 2007 no hemisfério norte, coincidindo com uma turnê em novembro de 2007. A turnê começou em Glasgow em 2 de Novembro e incluiu apresentações na "The Glasgow Academy", "The Empress Ballroom" e "London Roundhouse".Em um anúncio a banda afirmou voltar "pelo prazer da música".
A volta do The Verve não durou muito tempo. Em abril de 2009, praticamente 10 meses depois do lançamento do 4º disco da banda, Forth, muito elogiado pela crítica e pelos fãs, Nick McCabe (guitarrista da banda) anunciou o seu fim.
1992 - Verve EP - 1fichier / uploaded
1993 - A Storm in Heaven - 1fichier / uploaded
1994 - No Come Down - 1fichier / uploaded
1995 - A Northern Soul - 1fichier / uploaded
1997 - Urban Hymns - 1fichier 
2004 - This is Music: The Singles 92–98 - 1fichier / uploaded
2008 - Forth - 1fichier / uploaded


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